林 真緒

アパレルデザイン科では、ファッション工科基礎科で学んだ1年間をベースに、創造性や造形力を磨きながら、作品としての表現と量産品としての視点の両方を意識してデザインを考えていきます。最初は、頭の中にあるイメージを服の形にすることが簡単ではありませんでしたが、課題を重ねるうちに、平面のデザインが少しずつ立体へと変わっていく楽しさを実感できるようになりました。メインとなる授業の「アパレルデザイン論」では、伸縮素材や革などの特殊な素材にも挑戦しながら、コンセプトづくりから完成までのプロセスを学びます。また、ブランド立案からサンプル制作まで行う選択科目「ファッションプランニング演習」では、優秀なブランドに合同展示会「TRANOÏ TOKYO」への出展権が与えられるのもこの科ならではだと思いました。クラスには自己分析しながら課題に集中する人、コンテストに挑む人、ブランド活動をしている人など多彩な仲間が集まり、時にライバルとして刺激を受けながら制作に向き合っています。コラボレーションにも積極的に挑戦できる環境があり、学びと並行してさまざまなことにチャレンジしていけるのが魅力です。

小さい頃からアトリエ教室に通い、ものづくりに親しんできました。祖母が文化服装学院の卒業生で、母からも「文化服装学院は日本一の服飾学校だよ」と聞いていたこともあり、自然と文化服装学院に興味を持つようになりました。学校見学やファッションサマーセミナー、文化祭に参加してみると、在校生のおしゃれで個性豊かなスタイルや雰囲気、実習室や購買部、図書館といった施設の充実ぶりに圧倒されました。特にファッションサマーセミナーでシャツやマスクづくりを体験した「生産管理実習室」の設備の凄さに驚き、「絶対に文化服装学院でファッションを学びたい」と、入学を決意しました。

一番好きなのは「アパレルデザイン論」です。コンセプトやテーマ、シルエットのイメージを言葉や絵でまとめ、先生と何度も相談しながらデザインを固めていきます。その後パターンを引き、仮縫いを重ねながら、デザイン画の迫力をどう実物で再現するかを試行錯誤していく過程に、デザイナーならではの楽しさがあると気がつきました。また、「西洋美術史」や「美学」で、歴史上の服装やシルエットの変遷、デザイン構成について学ぶことで、自分の好きなボリューム感や装飾にも、自然と理論的な裏づけが持てるようになりました。

コンテスト活動です。1年次に挑戦した「リカちゃんドレスデザインコンテスト」では、りんごの皮のカーブをそのままシルエットにする発想からデザインを制作。この経験が大きな手応えになり、アパレルデザイン科へ進学するきっかけになりました。2年次には「TOKYO GIRLS COLLECTION」の古着リメイクコンテストやフジテレビ「ぽかぽか」とのコラボレーション企画、ドレスリメイクコンテストなどに参加。「第18回ソアロンデザインコンテスト」では、銅賞と三菱ケミカル・グループ賞をダブル受賞し、その作品がパリで展示されたことも忘れられない経験です。3年次には、高校生の頃から憧れ続けた文化祭のファッションショーで、SHINDOとの産学連携によるコンテストシーンの作品制作も実現しました。学内・学外問わずコンテストに挑戦する中で、仲間と支え合いながら作品をつくり上げる大切さも知ることができました。